Pour l’Automne–Hiver 2026, Marine Serre dévoile THE GRACE OF TIME, une collection conçue comme une méditation sur le temps, le savoir-faire et la continuité.

Plus qu’une proposition saisonnière, elle interroge ce qui demeure : des vêtements qui vivent, se transforment et se chargent de sens au fil du temps.

Ici, la mode n’est pas pensée pour l’instant, mais pour la durée, pour les corps, pour la mémoire et pour la transmission.

Au cœur de la collection s’installe un dialogue entre art, féminité et temporalité. Puisant son inspiration dans le Musée du Louvre, ses collections, ses conservateurs et le dialogue vivant entre passé et présent, la saison explore la manière dont les formes traversent les siècles, comment les gestes survivent et comment le vêtement peut devenir à la fois protection et archive.

Les échanges avec les conservateurs du Louvre ont nourri cette réflexion : une attention partagée à la préservation, à la réinterprétation, à l’acte de regarder à nouveau des formes existantes. À l’image du travail de conservation, Marine Serre envisage le vêtement comme un objet vivant — une pièce qui évolue, perdure et acquiert une âme avec le temps.

La collection se déploie à travers une série de tableaux photographiques conçus comme des peintures vivantes. Plutôt qu’un instant fugace sur un podium, chaque silhouette est pensée comme une œuvre à part entière : composée, cadrée et observée avec l’attention accordée aux œuvres exposées dans un musée.

Cette approche reflète l’influence du Louvre : un espace où le temps ralentit, où le regard devient attentif, et où chaque objet se rencontre individuellement.